宇宙绘画作品早在摄影术诞生前的两百多年里就盛行起来。随着众多艺术家的加入，宇宙艺术作品也经历了“现实主义”与“超现实主义”的发展。空间立体派大师雷米·艾融(RemyAron)创作的宇宙系列作品则将宇宙太空艺术推向了一个抽象主义的新起点。他的宇宙系列作品也因为独特的创作画风与特殊价值成为收藏家的推崇对象。
 
     最早的宇宙太空艺术是诞生在天文学家的笔下，在1839年摄影术诞生前的两百多年里,天文学家一直用绘画的方式来记录所见的天象景观。早期的宇宙太空美术作品只是以插图的形式出现在一些天文学图书和太空科幻小说中。1937年,法国出版了一本印刷精美的大型画册《在别的星球上》,作者是法国天文学家兼太空美术画家吕都(Lucien R udoux)。这是世界上第一部宇宙太空美术方面的专著,对后来太空美术的发展起着先导作用。随着人类在宇宙太空上的探索，太空热的兴起将太空美术推向了全新发展阶段。雷米·艾融(RemyAron)就是在此时期涌现出的杰出宇宙太空艺术大师之一。他将广袤宇宙作为研究对象，以各种宇宙元素作为创作灵感来源，创作出一系列宇宙空间作品。
     这个过程中太空美术的题材领域开始变得十分丰富，既包括建立在科学研究基础上的太空科学美术；也有以科学幻想为主的具有预测和前瞻性的太空科幻美术；还有以纯幻想为主,表现抽象的太空世界、人的内心境界及潜意识的太空幻想美术。这些作品中又尤以表现人内心世界的抽象太空宇宙作品发展的最快。画家借助太空世界来表达精神的无序与跳越,抛开一切理性束缚,尽情表达作者的各种思想与情感的创作手法成为众多“超现实主义”艺术家的创作手段。作为空间立体派传人的雷米·艾融(RemyAron)则将空间主义元素融入到宇宙太空艺术之中，开创了宇宙太空艺术创作的新手法。
     在这段时期，雷米·艾融(RemyAron)创作了一系列空间宇宙印象作品，包括暮色轨迹、大地印象、月球之旅等这些作品以超现实主义的手法表达了画家对宇宙万物的探索与好奇之心，并将个人的情感加入其中，开辟了抽象主义宇宙太空艺术作品的全新创作手法。这些作品先后在法国、美国、德国、中国、黎巴嫩、摩洛哥、日本等地展出，引发了一股抽象主义太空艺术作品热潮。部分作品还被巴黎银行基金会的路易卡雷画廊，美国芝加哥Kass Méridien画廊等知名博物馆画廊和神秘买家收藏。雷米·艾融(RemyAron)引领了艺术界全新的宇宙时代，正因如此他在欧洲被封为“新太空艺术始祖”。     在创作了一系列经典太空作品之后，雷米·艾融(RemyAron)与法国奢侈品牌巴黎美爵MATZO PARIS跨界合作，参与设计推出了太空人限量版腕表。这款腕表是以雷米·艾融(RemyAron) “新太空艺术”系列中《太空人》作品作为灵感来源，并在艺术基础之上加入了未来科技元素及全新设计理念设计而成。雷米·艾融(RemyAron)将自己的创意再次发挥到艺术产品中，这款产品的推出则将雷米·艾融(RemyAron)的太空艺术推入了一个新的阶段。雷米·艾融(RemyAron)表示，无论是单纯的绘画艺术作品，还是奢侈品艺术品，能将自己的思想与情感加入其中就必定能成为被人尊崇的艺术品。他表示，宇宙是个神秘的源泉，对于它的探索与热爱将会是一件永无休止的事情，自己也将会创作出更多的不同的具有个人风格的宇宙太空艺术作品。