—中国书法家协会会员王顺田作品鉴赏

       “苏黄米蔡”四大书法家:苏轼天然、黄庭坚劲健、米芾纵逸、蔡襄大气,各具仪态,各有亮点与个性。这也是这些历史大家能传承至今的“密码”所在。自宋朝至今,在行书上,这四大家成为很多后人追摹的对象。而当今书法艺术界真正能玩出个性,在书法学习创作中悟得笔法妙谛,做到把历代名家作品风格各取精华融汇出新,从而创造出自我全新的东西还真不多。

       王顺田(又名王顺天),1962年2月生人。河南大学毕业。中国书法家协会会员。中国美术学院客座教授、中央美术学院客座教授。系中国翰墨书画研究委员会副主任,中国翰墨书画院副院长、文化部华夏文化遗产保护中心书法会员。曾任河南省滑县师范学校讲师,曾任大学和地方书法理事;曾为中国服装协会《中国服装》杂志社编辑部主任(执行主编),曾为中国社会科学院《中国经济英才》杂志副主编,丛书编著委员会主编。现主要从事编剧导演和小说的创作工作,同时精修书法艺术。

       近年艺术成就:

       2018年全国“翰墨杯”诗书画大奖赛荣获书法成人组金奖。

       2020年在中华全国金鼎文化艺术名家榜评选中,被评为入榜艺术家。

       2022年在“喜迎二十大、再创新辉煌”全国首届“大国风采”杯书画大赛中,书法作品又勇夺成人组金奖。

       2023年作品《继往开来 》被人民大会堂管理局收藏。

       汉·赵壹在《非草书》中云:“凡人各殊气血,异筋骨;心有疏密,手有巧拙。书之好丑,在心与手,可强为哉?”意思是说,每个人的气血、筋骨、心理都是不同的,因此每个人的书法风格也都是不同的。其强调书法是人的气质和筋骨的直接体现。气质既是一种个性特质,也是一个人长期潜移默化中修养、气度、情感等等体现;它既包含了人的性情、意识,也包含了身体素质、思维方式等因素。所以,让自己书法作品体现出独有个性的气质魅力,是很多书法家穷其一生的追求。书法是一种极其个性化的艺术表现形式,每一个字、每一个笔画都是书法家思想、情感、意识和艺术涵养、才学的展现。生活中,我们常常会因为一幅作品,感叹书家的才华和气质之美。一个书家的思想、情感、身体、意识只有达到了合谐统一,才能创作出独具个性魅力的作品,呈现出气质之美。

       纵观王老师书法,可以说气质这一块是拿捏得与众不同的,不但体现出了不俗的文化底蕴,也让人不难看出所谓的“天赋”。当然,这与自己努力也是分不开的。

       巜书论》中有一个成语叫“银钩虿尾”意思是比喻书法的钩、挑等笔画遒劲有力,有如银钩和蝎尾(一说虿尾指蝎子的尾巴,能揵然上卷),在创作时最后一笔根据情况须驻锋后刚劲为“字眼”或最后趯出如蝎尾。这个成语用来形容王老师作品的用笔风格,也是恰到好处的。不难看出王老师在笔法线条上独创自己的风格是下了一翻功夫的,这也是一个书家最难能可贵的地方,也是作品能否屹立于书林的关键所在,更是一个艺术家作品能否经得起历史检验而传承下去的“生命力”。从王老师书写示范当中能明显看出他与其他书法家的区别,他行笔很快,非常流畅,用笔非常自然,不去过度强调笔法,更不去刻意塑造笔画形态,真正的行云流水,一气呵成,呈现出来的面貌则气韵贯通,尽情展现了毫无雕饰感,具有非常自然、淳朴的庙堂之气。这恰恰是一般书法创作者终其一生追求也难企及的境界。

       在整体远观王老师作品后,必须把镜头拉近落实到字上来。之所以引用《书论》中的经典论述,是因为只要用心仔细观赏,便会发现王老师的作品很多在收笔上正契合了以上论述。所谓书有出处,这就是很了不起的诠释。在当今书法界,能找到一个经典的作品亮点来展示于人的书家多吗?这绝不是笔者在此吹捧。

      怀素《自述帖》是长篇巨制,书写以中锋、平动、使转为主,大量用“枯笔”。枯笔强调运动的时间和空间节奏,被历代书家称颂。近当代如周慧珺、沈鹏等也常用“枯笔”创作。在笔法上王老师也是善使“枯笔”来完成作品创作的,这一笔法特别讲究书家的综合实力,若功力不够,则书写易落入杂乱,无筋骨血气表现感,那种如同彩练飞舞、浪花飞溅,笔画的连接似断实连的美感是展现不出来的。而行、草书的枯笔书写,由于笔画的“笔断意连”,需要一气呵成,所以书写速度较快,不能轻易停顿下来,要在完成一系列的笔画书写之后,方可停笔整锋。所以,行、草书的控锋比篆、隶、楷书的控锋要求更高。在这些功力与特色上的修练,不难看出王老师是付出了苦功夫的,是值得我们肃然起敬的。

       2035年中华文化全面复兴,这是国家战略层面,作为四大国粹的书法自然是传统文化的主要组成部分,更需要象王老师这种来自传统而又有自我创新的引领者“挑大梁”,相信在未来的书坛上,王老师会更加取得熠熠生辉的成就。