随着互联网的快速发展和媒体的广泛宣传，长兴紫砂以其质量、信誉的坚守和发展越来越受到了社会的认可，并被广泛接受。说到长兴紫砂的名声和“壶”的制作与发展，有一个人不能不“说道！说道”！那就是紫砂制壶“大工匠”——董建民。
图：董建民正在敲打紫砂泥片
一直以来，就想亲眼目睹一下董建民的制壶风采。6月8日大早，董建民大师换了件专门的衣服，一眼看上去还真有那么一种制壶的“大匠”味儿。只见他刚坐定，随手从一个大缸里’掏”出一块紫砂泥来放在制作台上。很快，右手手法娴熟地拿起一个小木锤，在“泥”上敲了起来。不一会，紫砂泥“变”成了长长薄薄的一片，然后根据事先设计好的样片，用竹制“刀片”划分出一片一片来，随后就是切边、拼接、粘贴、围身筒、理身筒、装嘴等等一系列动作，据董建民介绍，一个紫砂壶毛坯的形成，至少要经过十多道工序。下午3点多钟，一个“中国印”的毛坯紫砂方壶就诞生了。
图：董建民根据尺度取片
走出长兴博艺紫砂陶瓷有限公司的制作室，我又来到了董建民的紫砂作品展室。走进门，只见几只厨柜里装满了大大小小和形式各异的精品紫砂壶。据他介绍，这里的紫砂壶都是根据壶的制作难、易来决定壶的价格，特别是有一部分是与国内书画界知名人士共同合作、创作的紫砂壶，价格就会更高，有的甚至是不可能进行买卖地，比如：他与范曾、米景扬、韩敏、程多多等等，还有浙江省的钱大礼、郁重金等5老的合作、创作作品。
图：董建民在给壶装嘴
“方寸之间尽显壶中之乾坤，宁静之时体载人生之感悟”。交谈之中，他读的这首诗词让我似乎感悟到了什么真谛，颇感制壶不易和壶中的深厚文化积淀。
陈昌勇在紫砂行业也是有30年左右年头的人了，虽然他不会制壶，但对紫砂原材料和壶的制作可以说，也能评个一、二。目前他是董建民长兴博艺紫砂陶瓷有限公司的一名管理人员。他说，每个人都会有各自的性格和特征。董建民制作的紫砂壶和他的人一样，大气、浑厚、有深意，同时，在大气、浑厚之中又不乏透着一种细腻、神韵和内敛。
李静芷是个老紫砂艺人，也曾在其他制壶艺人的工作室做过，但这些年来一直在董建民紫砂工作室做。她这样介绍，董建民可谓是浙江长兴紫砂制作艺术的领军人物，1988年担任长兴紫砂厂厂长。在此期间，他竭力为长兴紫砂的发展创造出广阔的空间，那时的长兴紫砂产品也曾走出国门，远销海外，着实“火”了一把。特别是在1990年，经过董建民几个月独具匠心的精心设计、制作和烧制出来的巨型东坡壶《东坡提梁》，受到了同行和社会的高度称赞，该壶高2.8米、直径1.5米，成为了“壶”中的世界之最。其次，他制作的《中国印》紫砂壶，融合了董建民对中国传统文化及茶文化的独特理解，也凝结了他对紫砂壶艺术创新的不懈追求。该壶长14厘米、宽6厘米、高17厘米，近6000字的陆羽〈茶经〉以微刻的形式刻在了壶的正反面，每个字还不到一粒米的二分之一大，需要用放大镜才能看清，但每个字的线条、转折清晰可见，摸上去却光滑平整。此壶把传承与创新作为紫砂发展的最佳融合点，着重表达出了一种“壶”的精髓和一位“大工匝”几十年的紫砂情怀与娴熟的高超技法、技艺。2010年5 月，在浙江省（中国）第二届工艺美术精品博览会上荣获“天工艺苑杯”金奖。
图：董建民在修饰刮毛坯壶
通过几十年对紫砂的理解、钻研，董建民提出的传统壶艺应该融入现代美学的新思路，坚持在传统的基础上进行创新，把紫砂的无声语言与完美的文化内涵统一起来，使之充分展现出“泥性”的刚、柔之美。他制作的传统仿古“壶“和瓜、果、花、木、虫、草等一件件仿生造型”壶“，无不透露出了浑厚典雅之美，向世人展示出了秦汉之器、青铜古器的浓厚、古朴、典雅、匠心之美。
也有人这样评价董建民，虽说他在艺术和商业上都取得了双丰收，可他并没有停止对紫砂的钻研与奋斗的脚步。他与浙江大学纳米材料研究所、浙江树人大学杭州官窑研究所等几家单位联合攻关的“纳米氧化铝改性陶瓷抗胎裂研究”课题获浙江省２００４年科学技术一等奖。他研究攻关的这一项目采用纳米材料制备、改性以及产业应用相结合的研究模式，结合无机纳米材料的特点以及陶瓷产业发展需求，多学科交叉、多单位的联合，历经十多年系统应用研究，最终实现纳米改性日用瓷的产业化。
为此，他的作品也分别被美国、韩国、新加坡、日本等海内外众多藏家和相关博物馆所收藏。然而，这些年来，由于董建民对紫砂的独特情缘和匝心的创作，他的作品也缕缕在各种展览会、博览会上获得了众多的各种奖项。与此同时，他也头顶诸多头衔：中国陶瓷工艺美术大师、浙江省工艺美术大师、高级工艺美术师、浙江省塑艺、陶艺中青年十大名师、全国古陶瓷专业委员会常务委员等等。他制作的汉方壶、方盅壶、圆珠壶、井栏壶等等也备受业界和社会的青睐和关注。（记者余晓华口范高明）
